Детальная информация диффузная алопеция у женщин причины у нас на сайте. Электронные цифровые умные визитки заказать электронную визитку epoksidvizit.ru.
Алиса года
Объявлены лауреаты премии "Золотой софит"
B нынешнем году "Золотой софит" — главная театральная премия Санкт-Петербурга — имел неоспоримое достижение. Его организаторы придумали специальную номинацию "Актриса года" специально для Алисы Фрейндлих.
Она, конечно, актриса не года, а века. Но какое счастье, что в год своего юбилея ей повезло сыграть очень хорошую роль в спектакле Вячеслава Пази и театра им. Ленсовета "Оскар и Розовая Дама".
Она играет в нем мальчика. Это тоже важно. Сыграв множество ролей в своей жизни, она оказалась способной вернуться к тому, с чего начинала. Не было в Ленинграде лучшей травести, чем Фрейндлих в роли Малыша. Впрочем, прямо назвать ее травести было бы неверно. Она умела и умеет играть совсем иное — не детский возраст, а бытие эльфа, без возраста, вне времени и места. Она — идеальный Ариэль, Малыш, Шут, Маленький Принц — существо иной природы. В начале 80-х в Москве начался сходный с питерским "культ Алисы", когда публика раз в месяц ломилась в "Современник" посмотреть на ее Раневскую в "Вишневом саде". Она казалась существом с другой планеты. Совсем недавно в спектакле Григория Дитятковского "Двенадцатая ночь" в БДТ она сыграла Шута — одну из великолепных вариаций этой темы.
Передать причину воздействия большого актера на публику трудно. Шут Фрейндлих смешон и мудр, бесстрашен и труслив, независим и подобострастен. Он есть идеальное Ничто и идеальное Все, квинтэссенция сущего. Оттого в Алисе Фрейндлих нет узких рамок амплуа, что она хочет и может играть самый непостижимый объем человечности.
На "Оскара и Розовую Даму" летом во время Чеховского фестиваля публика ломилась, как на рок-концерт. Билеты были раскуплены задолго до его начала. В спектакле, поставленном к ее юбилею Вячеславом Пази (он назван лучшим режиссером на нынешней церемонии "Золотого софита"), Фрейндлих играет мальчика, умирающего от рака и пишущего письма Богу, и Розовую Даму, маму, Матерь Божью, которая готовит его к встрече со смертью. Фрейндлих не боится мелодраматической патоки Э.-Э. Шмитта, сочинившего пьесу. А так как ее сюжет начинается уже после смерти мальчика, письма которого читает Господь Бог, то Фрейндлих играет и его самого — того, кто "играет" всех, кому дано право казнить и миловать.
Ей легко играть Творца, требовательно и ответственно любя свое творение. Мгновенно, без видимого усилия превращаясь из ребенка в старуху. Оттого нет в ее игре сентиментальности, но есть яростный призыв к вере, надежде и любви. Такой прямой вызов может себе позволить только по-настоящему великая актриса.
Алена Карась
"Российская газета" — Федеральный выпуск №3909 от 26 октября 2005 г.
